Пародия на самих себя: каким получился сериал «Актерище»?
На KION 1 апреля стартовал сериал «Актерище» с Дмитрием Нагиевым и Антоном Лапенко в главных ролях. В центре сюжета — история суперпопулярного актера, которого сильно расстраивает жесткая критика киноблогера. Мы посмотрели первую серию и рассказываем о плюсах и минусах «Актерища».
Дата премьеры: 1 апреля
Где смотреть: KION
Страна производства: Россия
Режиссер: Дмитрий Невзоров
Авторы сценария: Дмитрий Невзоров, Никита Лундин, Антон Бабаев, Эльдар Джафаргулиев, Вячеслав Дубинин
В ролях: Дмитрий Нагиев, Антон Лапенко, Жаргал Бадмацыренов, Никита Касьяненко, Екатерина Стулова, Евгения Туркова, Ростислав Лаврентьев, Алексей Лузин, Марк Брутман, Александра Казимирова и другие
Жанр: комедия
Продолжительность серии: 34 минуты
О чем сериал «Актерище»?
Главный герой, успешный актер Вячеслав Третьяков (Дмитрий Нагиев), сталкивается с проблемой: его безупречную карьеру портят разгромные обзоры Никиты Кисляка (Антон Лапенко) — киноблогера с обостренным чувством справедливости. После публичной драки с Кисляком, спровоцированной Третьяковым, актеру грозит не только судебное разбирательство, но и серьезный удар по репутации (артист на заметил, что затеял стычку с человеком с ограниченными возможностями).
Чтобы избежать негативных последствий, он вынужден принять унизительное условие Кисляка: отказаться от крупных контрактов и сыграть главную роль в постановке авторства блогера в малоизвестном провинциальном театре. Этот неожиданный поворот становится для Третьякова настоящим испытанием, заставляя его переосмыслить свои амбиции и отношение к профессии.
Какие плюсы у сериала?
Сериал затрагивает актуальные темы: противостояние между творцами и интернет-критиками, культуру отмены в актерской среде и проблему инклюзивности. Среди ключевых персонажей — Никита Кисляк, которого играет Антон Лапенко. Этот герой передвигается на коляске, что ярко раскрывает тему включения людей с инвалидностью в общественную и профессиональную жизнь. Сериал показывает, как личные и рабочие конфликты могут перерасти во взаимопонимание и сотрудничество, демонстрируя сложность человеческих отношений в современном мире.
Манера съемки сочетает элементы классического бадди-муви с динамичными сценами, подчеркивающими развитие отношений между главными героями. Режиссер Дмитрий Невзоров («Свободные отношения», «Дядя Леша») акцентировал внимание на контрасте и борьбе двух сильных личностей из разных областей, что нашло отражение в визуальном ряде и постановке кадров. Съемочный процесс включал сложные трюки, например прыжки с корабля в воду, съемки на высоте и под потолком, которые Нагиев выполнял самостоятельно. На этом будто бы плюсы заканчиваются…
А какие минусы?
Нагиев играет персонажа, во многом скопированного с его публичной персоны, что должно было добавить сериалу слой самоиронии. Однако этот прием срабатывает не всегда: в ряде сцен Третьяков выглядит скорее карикатурой, чем живым персонажем, очень явно отсылая к привычному амплуа Нагиева. Параллельно с этим инвалидность персонажа Лапенко используется скорее как драматургический инструмент, нежели как полноценный аспект его характера, что делает сюжет поверхностным (если не спекулятивным).
Конфликт между самовлюбленным актером и блогером-критиком, перерастающий в вынужденное сотрудничество, оказывается на поверку довольно шаблонным — во многом из-за того, что оба героя прописаны поверхностно и лишены объема. Более того, основная пружина сюжета — мотив «испорченной репутации, которую срочно нужно восстановить» — уже неоднократно обыгрывалась в других проектах (и даже свежие попытки, как тут, скатываются к заезженным шуткам в духе «зашел не в ту дверь»).
Создатели сериала слишком полагаются на отдельные гэги и провокационные эпизоды (достаточно вспомнить публичную драку с инвалидом, а также язвительные и намеренно грубые диалоги с постоянными оскорблениями) вместо серьезного углубления в характеры персонажей и заявленную тематику. Это типичная проблема всего российского комедийного сериального рынка последних пяти лет — ставка на Нагиева, на пошлость и скандал как способ зацепить аудиторию, а не на историю и драматургию. В итоге «Актерище» фактически становится самопародией — причем не элегантной и тонкой, а прямолинейной.